時尚界每年最令人翹首以待的活動，有著“時尚春晚”之稱的大都會藝術博物館慈善晚宴，也就是我們常說的Met Gala。終于在今年回歸到五月第一個周一，再次在傳統(tǒng)日程里舉辦。
大名鼎鼎的 Met Gala 有多精彩？看這些好萊塢乃至全球范圍里最知名的名流們有多拼，有多敢就行了。
Met Gala的紅毯是一場沒有硝煙的戰(zhàn)爭，更是高級時裝爭奇斗艷，明星超模爭先恐后的賽場。畢竟想要在這里博出位，拿下版面那可不是一件簡單的事情，從妝發(fā)到造型，一個字形容——“卷”！
你可不要以為單純穿的美，展現(xiàn)出自己好品位，或是比較豁出去，比較敢露一點。裝神弄鬼走上行為藝術的“不歸路”，就可以贏了？
到場嘉賓們還要接受“半命題”考試。關注過 Met Gala 的各位都知道，每年 Met Gala 都有和主題展相對應，不成文規(guī)定的Dress Code。像是科技主題、“鏡花水月”中國主題——
“天賜之體：時尚與宗教的奇想”的天主教主題，還有被戲精集體扎堆的坎普主題——
今年 Met Gala 依舊是由《Vogue》承辦，時尚女魔頭 Anna Wintour 擔任榮譽主席。負責本次舞會主持活動的聯(lián)合主席，則是好萊塢著名夫妻檔 Blake Lively 與 Ryan Reynolds 夫婦、奧斯卡最佳女配得主 Regina King 和百老匯著名演員 Lin-Manuel Miranda 共同擔任。
展覽主題則延續(xù)去年九月份的 “In America: A Lexicon of Fashion”（美國：時尚詞典）后的第二部分——“In America: An Anthology of Fashion”（美國：時尚選集）。毫無疑問，這是大都會服裝館對于美國時尚的一次重要的致敬。
在 Met Gala 尚未開始前，《Vogue》和服裝館館長 Andrew Bolton 就找來了包括Martin Scorsese、Tom Ford、Sofia Coppola、Autumn de Wilde等在內(nèi)的 9 位導演，來改造大都會博物館美國館內(nèi) 13 個，展示不同時期美國文化藝術的展區(qū)。
那些華美的高級時裝，以一種沉浸式的方式，在 18 世紀末到 20 世紀末的場景里，勾勒出了一幅幅美如油畫的美國時尚史畫卷。來自 1973 年 Stephen Burrows，Yves Saint Laurent 的禮服作品，就與 John Vanderlyn 的畫作《Panoramic View of the Palace and Gardens of Versailles》（凡爾賽宮花園全景圖）放置在一起——
由法國設計師 Jeanne Hallée 在 1903 年設計的絲質晚禮服，則出現(xiàn)在 Worsham-Rockefeller 的更衣室內(nèi)，一旁則是穿著 CHANEL 套裝的Sofia Coppola——
在攝影師 Annie Leibovitz 的捕捉下，不同時代的風采相互碰撞，帶我們?nèi)サ搅艘粋€華麗爛漫，風姿綽約的黃金年代里，令人流連忘返。這些空間與華服的共舞，也將在開幕后的展覽活動上向觀眾開放，有條件的朋友也可以前去大飽眼福。
看過這些大片后，或許你對本次 Met Gala 的主題，從視覺上也算是有了一個初步的印象。如果說是去年九月份的“美國：時尚詞典”將美式風格進行梳理，讓在場嘉賓取其所好自由發(fā)揮。
那么這次的“美國：時尚選集”無疑就是向美國時尚最蓬勃發(fā)展的時期，1870年到 1899 年所謂“鍍金時代”時尚的一次致敬。
聽到鍍金時代（Gilded Age）這個詞，或許你首先就會想到 Mark Twain 1873 年的同名首部長篇小說，書中對當時南北戰(zhàn)爭之后的時代背景，進行了細致的勾勒刻畫。
也是因為該小說的巨大成功和影響力，在此之后人們就習慣以鍍金時代，形容那個奔騰喧囂的時期。但事實上這個詞最早是來自莎士比亞 1595 年的作品《The Life and Death of King John》。
這段時間中，因為戰(zhàn)爭結束所帶來的解放和平，經(jīng)濟也迎來了飛速發(fā)展，數(shù)百萬的歐洲移民帶來了工業(yè)、技術還有資金。
同時商貿(mào)和文化的交流，也讓人們的社交活動和日常生活出現(xiàn)了巨大的變化。衣著時尚自然也成為那個時期的焦點，同時得力于紡織技術的進步，各式各樣的面料材質都紛紛涌入市場。絲綢、蕾絲、羽毛、寶石讓美國女性的裙裝百變。而男士們則紛紛換上了英國時興的燕尾服，搭上高禮帽，變得更加精致起來。
環(huán)球旅行和陸運海運的便利，更讓美國上流社會不辭千里，去歐洲定制像是 Charles Frederick Worth 這樣，服務于歐洲貴族名流的設計師所設計的華服。高級定制時裝的概念，也因此在美國扎根。
人們對于時裝的狂熱，也直接影響了《Vogue》在這一時期的 1892 年創(chuàng)刊。
鐵路、電力讓周遭的一切日新月異起來，資本的加速發(fā)展也使得上流階級不斷擴容。一場場的舞會、派對、晚宴馬不停蹄。
同樣以當時為背景，最近的大熱美劇《鍍金時代》里，就講述了新貴與舊資產(chǎn)階級間交際圈改變，整個社會所面臨的巨大轉型和新世界誕生。
劇里的穿著，就對那個時候的時尚盛況鮮活還原。劇情本身也是圍繞著一場場華服派對進行展開。
第一季最后那場舞會，更是取材自Alva Vanderbilt（電視劇角色 Bertha Russell 的原型） 1883年在自己位于紐約第五大道，靈感來源弗朗索瓦一世（Fran?ois I）風格的“小城堡（petit chateau）”里，那場震驚紐約社交圈的 The Vanderbilt Ball 千人世紀舞會。
據(jù)悉，這場舞會總共使用了 24 萬美元，算上通貨膨脹在今天就是 700 萬美元。整個舞會都被鮮花和來自世界各地的藝術裝飾所包圍著，《泰晤士報》報道更是用上了“仙境”、“熱帶森林花園”這些形容詞，可想而知它的奢靡程度。
到場來賓們著裝的精彩程度，如今看依舊令人贊嘆不已。
女主人 Alva Vanderbilt 就化身成為了一位威尼斯文藝復興時期的時尚女王（Venetian Renaissance Lady），這條淡藍色緞帶裝飾，繡著金色重工刺繡的裙裝，復雜程度完全可以說是藝術品級別。不僅是用栩栩如生的鴿子作為裝飾，她帽子上也用了各色寶石做成了一只微型孔雀，頗有一種要百鳥朝鳳的架勢。
在這場舞會上你還可以看到各種充滿浪漫色彩，尤為天馬行空的裝扮。譬如戴著鉆石頭飾的黃蜂女——
頭頂著一個真貓標本的貓女士——
還有戴著面紗、裙擺被珠寶包圍的埃及公主，甚至是惡魔為主題的黑色洋裝造型——
最令人驚訝的還是 Alice Vanderbilt 穿的這條由 Charles Frederick Worth 定制的閃電禮服。不僅裝飾著閃電圖案刺繡，以及閃閃發(fā)光的珍珠寶石。裙裝里的內(nèi)置電池，還可以點亮她隨身攜帶的電燈泡。當她高舉頭頂時，完全就是 cos 了自由女神。
這個造型在當時可謂是驚為天人，要想愛迪生發(fā)明電燈也才是三年前，絕大多數(shù)普通人甚至都沒有見過，更別說是在家使用了。
這個時代的服裝充分與時代背景相融合，運輸業(yè)和機器制造的蓬勃發(fā)展，讓原本稀缺的紡織類產(chǎn)品變得觸手可及。
財富的迅速積累，使得服飾變得更華麗、夸張。蝴蝶結、重工刺繡、蕾絲與褶皺，帶來類似于洛可可式的奢靡之美，繁復主義儼然也是當時的時髦法則。
那么這次 Met Gala 上，各位時尚弄潮兒，紅毯急先鋒們。又究竟獻上了如何的紅毯大戲？
首先是以壓倒式的滿分答卷，拿下今晚最佳著裝的Blake Lively。這位紅毯上的“定海神針”穿得美早已不是什么新鮮事了。作為聯(lián)合主席的她，這次更是拿出了女主人的架勢。
這套來自 Versace 的高級定制禮服，從體積上就有種鎮(zhèn)場子的霸氣感。玫瑰金裙身上的 Art Deco 幾何圖形，靈感來自著名的帝國大廈。
在紅毯的階梯上，禮服更被當場解開，化作鋪地的巨型長裙，藍綠色的擺尾像哈德遜河般涌出。
上面的水鉆刺繡，則是紐約中央車站穹頂?shù)男窃茍D紋。
金屬同綠的噴濺式銜接，模擬了自由女神像由最初的銅色，歷盡時間洗滌氧化成綠的模樣。
這必然是一條會載入時尚史的裙裝，而 Blake Lively 也是接棒了 Sarah Jessica Parker 成為新一代的紐約女王。
有著異曲同工之妙的，還有同樣致敬紐約城的Alicia Keys。
這條來自 Ralph Lauren 的特別定制斗篷式禮服，擺尾的地方也是用水鉆繡成了這座城市的剪影。
看到這里不高歌一曲《Empire State of Mind》都不行。
紙醉金迷的鍍金時代里，上流社會的貴婦們習慣用大量的珠寶，去裝飾自己的裙裝，以彰顯出自己富可敵國的社會地位。
卡老師 Cardi B 向來就是諳熟炫富理念的主兒，這條完全用金鏈打造的 Versace 定制禮服，從頭到尾都寫著“MONEY”大字。
細節(jié)處也抓住了那個時代的設計偏好。譬如掛領設計，并貼合 Cardi B 自帶的沙漏形身體曲線。品牌的美杜莎標識與新式迷宮回文圖案串聯(lián)于裙裝上，是行走的Versace，也是人間富貴花。
敢秀會穿的還有超模Cara Delevingne，這套紅色宮廷風套裝搭配手杖的造型，借鑒了當時的男裝元素。
在紅毯上當著眾人脫掉外套，裸露出被金粉覆蓋的身體，也是當晚一個引爆話題的“黃金時刻”。
新晉奧斯卡影后Jessica Chastain，則是像從 The Vanderbilt Ball 世紀舞會上穿越而來。這套來自 Gucci 的特別定制紅色長裙，滿是當時西方上流社會對于東方風情的迷戀與幻想。
鮮紅亮片上纏繞著一條銀蛇，將復古奢華與魅惑神秘兩手抓。
同樣是挑戰(zhàn)金屬紅，身著 Versace 特別定制禮服，佩戴 Chopard 珠寶的Gigi Hadid，則獻上她在 Met Gala 上鮮有的超常發(fā)揮。
這條羽絨服禮服看似新鮮且充滿未來感，但其實從整體廓形到面料質感的把握，都抓住了鍍金時代那華貴大膽的精髓。
好姐妹 Kendall Jenner 的這套 Prada 黑色禮服裙亦是如此。
上裝的透視薄紗背心儼然還是千禧辣妹風，而下裝的巨型禮服裙擺上的褶皺花邊，很好還原了當時名媛舞會上的華麗神韻，看上去絲毫不顯違和。
如果說以上這些造型都是以當代視角，重釋了鍍金歲月。那么身穿 Gucci 的 Billie Eilish 就是一比一還原了那個時候的造型。
極度收腰，突出胯部線條的設計，加上色彩柔和的絲綢面料與蕾絲點綴。甚至是胸口處的花卉裝飾，都呈現(xiàn)出 Jeanne Paquin 式的日間套裝風采。
仿佛她就是美國畫家 John Singer Sargent 1885 年畫作《Madame Paul Poirson》里的畫中人。
Emma Corrin來自 MiuMiu 特別定制的 Met Gala 紅毯look，則將紐約社交名流 Evander Berry Wall 的“King of the Dudes”（花花公子之王）造型作為靈感。
還搭配上了那個時候的男士造型單品利器，黑色禮帽和復古懷表，細節(jié)做到滿分。
當晚同樣完美切題的，還有最近憑借電影《瞬息全宇宙》備受好評的楊紫瓊。
這條來自亞裔設計師 Phillip Lim 的翠綠色禮服裙，不僅帶來了雋永的典雅美，設計上它運用了鍍金時代舉世聞名的高級時裝鼻祖Charles Frederick Worth，在當時的代表性設計——公主線（Princess Line）。
這一技術取名于奧地利駐巴黎大使之妻梅特涅公主。也是當時設計師為了舍棄裙撐，以胸部的暗褶和收緊腰部的方式，去達到 A 字型裙擺的效果，同時也讓整個線條看上去更加的修長纖細。
Katy Perry的這條來自 Oscar de la Renta 的薄紗長裙，同樣也是對 Charles Frederick Worth 設計的回溯。
裙子背后腰線后高聳的夸張線條，其實受維多利亞時代影響的巴斯爾裙（Bustle）廓形的影響。在當時，Charles Frederick Worth則使用了里昂產(chǎn)的高級絲綢結合下裙褶皺，去制造這種高聳的突起效果。
在 Katy Perry 的造型里，還加入了一個外露的內(nèi)搭里襯，帶來了些許解構主義的趣味性。
作為美國時尚，甚至是世界范圍服裝發(fā)展最為迅速，且百花齊放的時代。在當時女性服飾里，對男裝的取材就已經(jīng)出現(xiàn)。
電視劇《鍍金時代》的主演 Christine Baranski 的這件 Thom Browne 禮服。靈感便是來自女性追求簡化服飾，以便更好進行運動和工作的“仿男士女士襯衫”（Shirtwaist）。
這種單品多以翻領與前襟系到底的紐扣進行設計。而為了凸顯女性氣質，袖子則改成了更加寬松式樣。女性們也常常來搭配深色裙裝和夾克，這也是當時職業(yè)女性的流行穿著。
Christine Baranski這套造型，將原本塞進裙裝的襯衫露出，并配上了連著西裝的斗篷設計，氣場十分強大。
很有趣的是，在跨越兩個世紀后的今天，我們也看到了鍍金時代女裝風格，在 Met Gala 上完成了對男性著裝的反哺。
Riccardo Tisci為 Bad Bunny 打造的這件 Burberry 定制羊毛亞麻羊腿袖連體衣，很明顯就是對當時女性日間禮服的靈感進行吸取。
Olivia Rodrigo的這件來自 Versace 的紫色吊帶定制禮服，雖然與上面這些紅毯尖子生相比，切題度顯得有些模棱兩可。
但是不少網(wǎng)友都指出這個造型里，頭發(fā)兩側的蝴蝶裝飾的靈感背后，其實呼應了一個來自鍍金時代故事。
據(jù)說，一位名為 Mary Astor Paul 的名媛在自己初次亮相社交舞臺的舞會上，父母為了她能夠驚艷亮相，特別從巴西購買了一萬只蝴蝶，安放在燈宴會廳的燈籠上，等待她出場時放飛。不料由于燈籠的溫度過高，最后打開時蝴蝶已經(jīng)全都死亡，尸體像漫天大雪那樣落在賓客們身上。
這個故事聽起來雖然有些凄慘，不過從側面也可以看出，鍍金時代的時尚著實是豪擲千金的奢華。
每年眾多賓客里，有人苦心鉆研，交卷答題拿下高分。但一定也有人穿得美、穿得靚，穿得與眾不同。即便和主題關系不大，但也能美出自信，豁出精彩。
首當其沖的便是“我站在這里就是主題”的Kim Kardashian。
她穿的這套吊帶裙裝可不得了，真真實實是瑪麗蓮·夢露為肯尼迪總統(tǒng)唱生日快樂歌的那條禮服，可不是什么復刻品。
這條手工鑲嵌了 6000 顆水晶的閃亮裙裝，由著名時裝設計大師 Bob Mackie 操刀，在 2016 年時以 460 萬美元的高價拍賣成交。
為了能夠順利穿進這條裙子， Kim Kardashian還在三周內(nèi)成功減重了 16 磅。看到這里，各位還在為減肥煩惱的都市麗人可能明白了。要想成功，首先要買一條昂貴且小一 size 的夢中美裙。
最近依靠與 Saint Laurent 的一系列合作造型，在各個紅毯上“殺瘋了”的 Hailey Bieber。本次Met Gala 2022，演繹了來自品牌 20 年前的一件 2002 春夏高定禮服。
輕盈的羽毛披肩，搭配充滿光澤感的珍珠白掛領長裙，如果童話世界里的白天鵝可以修煉成精，估計就是她這樣了。
火辣本性不改的 Bella Hadid 則是以一件 Burberry 的皮革緊身胸衣配蕾絲襪，加上黑紗包臀裙與雪紡披肩的造型，出現(xiàn)在紅毯上。
如此誘惑的打扮在 Bella 身上沒有一絲風塵氣息，像極了電影里的反派女魔頭，美艷冷血的蛇蝎女。
Kaia Gerber這一身 Alexander McQueen 鏤空刺繡禮裙，配上羊毛卷棕色長發(fā)的造型，也是美到有些失真。
看著她，就仿佛在看著一幅拉斐爾前派的女神畫像，范圍感真的太足了。
本次 Met Gala 上，國模代表賀聰也是首次受邀出席紅毯。第一次上 Met Gala 的聰妹，以一條 Michael Kors 定制銀色禮服亮相，完美展現(xiàn)了自己的好身材。
這條華美的裙子不僅十分大氣，氣場全開，那屬于她的東方風情也表露無遺。
谷愛凌今年則是第二次走上Met Gala ，LV金屬扣帶皮裙搭配長靴的造型，雖然在這個爭奇斗艷的場合里看似稍顯簡約。
但是愛凌妹妹本身氣質身段就不輸超模，即便是輕裝上陣，也讓人難以挪開目光。
許多人反映，今年的 Met Gala 大家都太美，太優(yōu)雅了，不如前幾次宗教主題的牛鬼蛇神以及坎普主題的戲精扎堆好玩。
但戲精到哪里都是戲精，所以仔細看看，還是有不少人今年繼續(xù)鬼馬。這不，長期被大家說撞臉撞發(fā)型的 Jared Leto 和 Gucci 創(chuàng)作總監(jiān) Alessandro Michele 就玩開了。兩人干脆穿上同一套造型走紅毯，還意外 cos 成了《閃靈》里的雙胞胎姐妹。
讓大家在連連看的同時，還可以猜猜誰才是真正的Jared Leto？
不幸的是，許多人都猜錯了。一大批的外國媒體，都將身穿 Iris Van Harpen 高定的《BOY》 雜志主編 Fredrik Robertsson 認錯成 Jared Leto，造成了播報時的大烏龍。
此處需要劃重點，Jared Leto怎么可能不穿Gucci！
Jeremy Scott本次為 Ariana DeBose 準備的這條金色印花禮服，怎么看都像是將 2016 年為 Demi Lovato 打造的那條 Moschino 重新回爐了一下。
Demi Lovato也是在穿著這條裙子時，慘遭同行的 Nicki Minaj 一記白眼，成為 Met Gala 上的名場面。據(jù)說當時是因為 Jeremy Scott 同時帶兩個女伴走紅毯，卻未曾告知 Nicki 而引發(fā)不滿，導致 Demi 全程尷尬修羅場。
這次 Jeremy Scott 決定保險起見，帶了一位金鷹女神。
哦不，是穿 Moschino 的馬冬梅Megan Thee Stallion。
許多女明星或許在看本次 Met Gala 主題時都看漏了，只看到了 Gold 大字。這也是為什么，紅毯上黃金戰(zhàn)袍成災。金色穿對了，會拿時尚奧斯卡小金人。穿不對的，有可能像 Rachel Brosnahan 這身 Altuzarra 那樣，化身一條金龍魚公主。
或是像身著 Area 的Chloe Bailey，不小心反倒讓配飾搶了風頭。
現(xiàn)場表演絕技 —— 嘴奪金色飛賊。
不過全場看下來，最令我感到百思不得其解的，其實是 Nicki Minaj 的妝容。
或許是還在拍新MV，麻辣雞臉上的面部動態(tài)捕捉記號都沒有來得及卸，就急急忙忙跑來走紅毯了吧。
（開個玩笑，Nicki Minaj 請不要掌摑我。）
在分析了鍍金時代風格，并觀看了各位時髦精的“實戰(zhàn)演練”后。
一年一度的時尚盛會 Met Gala 大盤點，就在這里就告一段落了。不知道在今年這場重回鍍金時代的時尚盛會里，各位時尚吃瓜群眾們最喜歡哪位明星的造型呢？
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