
表演者權(quán)利是表演者依法對其表演所擁有的權(quán)利。表演者權(quán)利的客體不在不在于所表演的有關(guān)節(jié)目,而是在于表演活動(dòng)本身,即表演者的形象、動(dòng)作、聲音等的組合。但基于對表演者的表演活動(dòng)的不同認(rèn)識,對表演者權(quán)利的法律性質(zhì)和地位有兩種不同觀點(diǎn):
1、著作權(quán)性質(zhì)。有學(xué)者認(rèn)為表演相當(dāng)于創(chuàng)作一部新作,表演與作者的作品有同樣的獨(dú)作了一部新作品,或認(rèn)為表演者對作品的表演形成了原作的演繹作品,則可予以表演者作者的地位。這種將表演者的權(quán)利看法類似于著作權(quán)的觀點(diǎn),在德國1910年的著作權(quán)法和瑞士1936年的著作權(quán)法中獲得了體現(xiàn)。該觀點(diǎn)受到了后來學(xué)者的批判,并在立法上進(jìn)行了修正。因?yàn)槿绻徊孔髌废诞a(chǎn)生于原作的表演的話,那么這種表演應(yīng)當(dāng)能產(chǎn)生新的表演,而這一點(diǎn)是不能實(shí)現(xiàn)的。原因即在于表演不具有作品的獨(dú)創(chuàng)性,即產(chǎn)生了新作品。
2、鄰接權(quán)性質(zhì)。表演者從事的是一項(xiàng)藝術(shù)活動(dòng)。但是“藝術(shù)活動(dòng)”一詞并不是文學(xué)或藝術(shù)創(chuàng)作的同義詞,文學(xué)藝術(shù)創(chuàng)作也不是智力產(chǎn)品的同義詞。表演者的表演就是將作者己經(jīng)寫成并包括其全部組成內(nèi)容的作品表現(xiàn)出來。其實(shí),表演者是作者與公眾這間的一個(gè)中間人,因?yàn)樗?fù)責(zé)傳達(dá)由作品的作者己經(jīng)完全而又具體地表達(dá)出來的一種思想。為使公眾感到作品的美感,表演是必不可少的,但是表演者并不給作品的內(nèi)容增添任何新東西。表演者作為作品的傳播者而存在,其表演并不從屬于獨(dú)創(chuàng)性這一條件。表演者對其表演勞動(dòng)成果享有的權(quán)利,是一種有別于著作權(quán)但與著作權(quán)相鄰近或與著作權(quán)有關(guān)的單項(xiàng)的權(quán)利。這一權(quán)利被稱為著作鄰接權(quán)。
1961年簽署的《羅馬公約》標(biāo)志著著作鄰接權(quán)制度己進(jìn)入了國際保護(hù)階段,1996年底誕生的《世界知識產(chǎn)權(quán)組織表演和錄音制品公約》更強(qiáng)化了對表演者的法律保護(hù)。對表演者給予著作鄰接權(quán)法律保護(hù)逐漸得到了國際公認(rèn)。我國著作權(quán)法對表演者也采取著作鄰接權(quán)的保護(hù)方式。