周朝有多少年 周朝建立了多少年
2023-01-30
更新時(shí)間:2022-09-17 20:22:19作者:智慧百科
黃梅戲嚴(yán)鳳英簡(jiǎn)介:嚴(yán)鳳英表演特點(diǎn)有哪些?如何評(píng)價(jià)嚴(yán)鳳英?本文這就為你介紹:
黃梅戲嚴(yán)鳳英簡(jiǎn)介
嚴(yán)鳳英(1930~1968),原名嚴(yán)鴻六,安徽省桐城縣羅嶺(今安慶市宜秀區(qū)羅嶺鎮(zhèn)黃梅村)人。女,中共黨員,黃梅戲杰出的表演藝術(shù)家,中國(guó)黃梅戲的發(fā)展締造者之一,“七仙女”塑造者,中國(guó)黃梅戲傳承發(fā)展重要的開拓者和貢獻(xiàn)者。
嚴(yán)鳳英10歲時(shí)開始學(xué)唱黃梅調(diào),為族人所不容,后跟隨嚴(yán)云高學(xué)戲,取藝名鳳英。在1952年上海舉行的第一次華東戲曲會(huì)演,嚴(yán)鳳英以黃梅戲傳統(tǒng)小戲《打豬草》和折子戲《路遇》,獲得廣泛贊譽(yù),1954年因在黃梅戲電影《天仙配》中飾演七仙女而揚(yáng)名全國(guó)。
歷任安徽安慶市黃梅戲?qū)W院名譽(yù)院長(zhǎng)、中國(guó)文聯(lián)第三屆委員,第四屆全國(guó)政協(xié)委員。文革遭迫害致死,現(xiàn)骨灰安放在安慶市菱湖公園內(nèi)黃梅閣中,安慶羅嶺建有嚴(yán)鳳英故居紀(jì)念館,毛澤東為其題寫“黨的好兒女”。
嚴(yán)鳳英的黃梅戲代表作有《打豬草》、《游春》、《天仙配》、《女駙馬》、《牛郎織女》、《夫妻觀燈》等。
嚴(yán)鳳英表演特點(diǎn)
嚴(yán)鳳英的唱腔圓潤(rùn)明快,表演質(zhì)樸細(xì)膩,吸收京劇、越劇、評(píng)劇、評(píng)彈、民歌等之長(zhǎng),融會(huì)貫通,自成一家,世稱嚴(yán)派。
一、唱腔藝術(shù)
中國(guó)戲曲從形成之初始,其藝術(shù)表演手段中就有了不可缺少的一項(xiàng)——歌唱,這是它有別于西方話劇藝術(shù)的明顯特征。
觀眾步入劇場(chǎng)的心態(tài)既是“看”戲,更是“聽”戲,在相同腔調(diào)和其他演員演唱的比照之下,他們審聽著眼前演員的演唱是否動(dòng)人,技巧是否高超,希冀自己被征服。
因此,一個(gè)戲曲演員,其成就的高低首先就表現(xiàn)在歌唱水平上。嚴(yán)鳳英也不例外,她的唱腔,極富藝術(shù)魅力,令每個(gè)聽眾都過耳難忘。
嚴(yán)鳳英的先天嗓音好,沙甜的音色尤其適合演唱黃梅戲。但是,她的唱腔之所以能夠傾倒觀眾聽眾,更重要的原因還在于她善于創(chuàng)造。
嚴(yán)鳳英的唱腔,首先貫穿著一個(gè)“情”字,在深入把握人物性格、測(cè)度具體戲劇情境后,以聲傳情,以情帶聲,即所謂“洞達(dá)事物之情狀”,“發(fā)古人之喜怒哀樂,憂悲愉快”,也是李漁所指出的“唱曲宜有曲情”,有了“情”才能“變死音為活曲,化歌者為文人”。
她嗓音清脆甜美,唱腔樸實(shí)圓潤(rùn),演唱明快真摯,吐字清晰,韻味醇厚,并注重從人物感情出發(fā),力求達(dá)到聲情并茂具有耐人尋味的藝術(shù)魅力。
《天仙配》是她演唱十分成功的一部作品,她曾應(yīng)中央人民廣播電臺(tái)之邀,談過自己的演唱體會(huì),充分表明了她對(duì)七仙女在特定情境中情感的把握,并介紹了自己在演唱中的處理方法。
例如:“我本住在蓬萊村”一句,她的理解是:“當(dāng)董永問‘但不知大姐家住哪里,要往哪道而去?’這個(gè)意外的問題假如答不出來,或者答遲了,都要露出馬腳。”所以馬上接唱。“前半句七女的心情有點(diǎn)發(fā)慌,后半句則是撒謊,謊撒得比較圓滿,還帶著有幾分自我欣賞的情緒?!?/p>
撒謊——心慌——自我欣賞,她正是在把握了特定情境和七仙女欲愛還羞的情感基礎(chǔ)上,完滿地處理了這一句以及這一段唱腔。
再如“分別”一場(chǎng)中,“董郎昏迷在荒郊,哭得七女淚如濤”兩句,嚴(yán)鳳英理解是“好像是壓在肚子里的一肚子苦水,‘蓬‘地一下突破了一個(gè)缺口,迸發(fā)出來,所以感情是非常激動(dòng)的”。
而于“你我夫妻多和好,我怎忍心將你拋”兩句,“雖然也是悲慟的,但要平穩(wěn)些、纏綿些,這樣才好表示她和董永夫婦恩愛的感情”。
理解得如此深入,唱出后才十分打動(dòng)人心,唱腔才有了靈魂,有了魅力。也因?yàn)槿绱?,她在不同的劇中扮演不同的人物,乃至同一劇中同一個(gè)人物,聲音色彩都有差異。
《打豬草》中透出的是嬌稚明亮的奶腔,《夫妻觀燈》中給人以爽朗與寬厚的感受,《天仙配》“路遇”中的唱腔流露出的是嬌羞與自信,《牛郎織女》中她的音色中就可以直接傳達(dá)出的是沉郁和壓抑。
不必觀看舞臺(tái)演出,從她的唱腔中就可以直接領(lǐng)悟到人物身份、性格和情感,她的唱腔足以“使觀聽者如在目前,諦聽忘倦”,僅僅靠聲音,她就把人們帶入了豐富多彩的藝術(shù)世界。
嚴(yán)鳳英的唱腔不僅“動(dòng)聽”,而且“好聽”,這是她恰當(dāng)?shù)剡\(yùn)用嗓音對(duì)黃梅戲聲腔進(jìn)行處理的結(jié)果,使演唱“清和圓轉(zhuǎn),累累然如貫珠”,“關(guān)鍵詞藻時(shí)出新奇,使人不能測(cè)度,為之限量”。
對(duì)于這一方面的成就,申非伊的《嚴(yán)鳳英唱腔初探》作了細(xì)致的分析。她既遵從傳統(tǒng)戲曲演唱“字正腔圓”的標(biāo)準(zhǔn),更追求“囀”、“潤(rùn)”的效果。
比如《天仙配》“滿工對(duì)唱”這段唱腔的處理方法,就是在準(zhǔn)確把握字音聲調(diào)基礎(chǔ)上,大量運(yùn)用前倚音,造成下滑、上掛的效果,并且按字調(diào)字情的不同,每句都有不同的唱法,使得唱腔生動(dòng)而不呆滯,既明快又有濃厚的抒情意味,既純直又圓潤(rùn)豐滿,令人品味不盡。
此外,她還經(jīng)常運(yùn)用顫音、擻音、頓音等方法,一方面服務(wù)于人物情感的表達(dá),另外一方面又使唱腔更加婉轉(zhuǎn)動(dòng)聽。
“語音辨別,字真句明”,這是胡祗遹提出的演唱要求,也是戲曲演唱的基本準(zhǔn)則。如果達(dá)不到這個(gè)要求,演員就未能將曲意傳送到觀眾的耳中,藝術(shù)效果必然大打折扣。
嚴(yán)鳳英在演唱中十分注重一點(diǎn),她的咬字吐字異常清晰,字音結(jié)實(shí)豐滿,觀眾易聽易懂。她既學(xué)習(xí)京劇的吐字方法,又注重保持黃梅戲語言的地方特色,將兩者糅合使用,力求最佳歌唱效果,她對(duì)徒弟田玉蓮曾說過一段關(guān)于吐字的認(rèn)識(shí):“我是借用了京劇的一些吐字方法與安慶話糅合在一起的。